Искусство и философия (Строева Олеся Витальевна) ; Страта, 2019

Эта книга – для тех, кто хочет видеть, чувствовать, знать, иметь и уметь больше.
Лоция для одинокого странника, пробирающегося на хрупкой лодчонке среди айсбергов своих обычно фрагментарных и дилетантских познаний о живописи, среди расхожих информативных выжимок «для широкой публики», мало, если вообще, касающихся глубинной сути полотен и причин визуализации мыслеобразов художника.
Составленная как цикл из шестнадцати лекций, построенных по одной схеме – увлекательное введение в предложенную актуальную тему, заставляющее читателя обращаться к своей памяти и, вполне возможно, хаотично собранным знаниям, и ее скрупулезное методичное вскрытие на основании обширной библиографии и остроумных умозаключений – предположений самого автора.
Подобный подход позволяет не прятаться на галерке нерадивым студентом, а живо участвовать в лекциях, являясь не только экскурсантом в виртуальной картинной галерее, а суть авангардом аудитории с которой энергично общается искушенный, умелый и, надо признать, весьма убедительный преподаватель.
Иносказательно можно представить процесс прочтения «Искусства и Философии» как прослушивание музыкальной симфонии, в которой часть главной темы уходит по мере развития то в область инфра, то ультразвуков, которые нам физиологически не слышны, но они реально незримо воздействуют на какие-то другие струны организма. Или напоминает следование по нити Ариадны среди дебрей то через свет истин, то во мраке незнания. Эти ассоциации вызываются богатейшим лексиконом автора, его изысканным профессиональным арго, из-за которого для непосвященного текст порой кажется перегруженным, вязким, что безусловно притормаживает восприятие, но впоследствии (по мере штудирования соответствующих словарей) это чувство быстро улетучивается, а собственный вокабулярий соответственно ощутимо обогащается.
Книга настоятельно рекомендуется не только тем, кто считает, что земля плоская и покоится на трех слонах, но и тем, кто регулярно следит за культурной жизнью, посещает художественные выставки, причисляет себя к думающей интеллигенции, как ни странно это сейчас звучит.
Благодаря любезности автора она у меня имеется, но я хочу приобрести еще несколько экземпляров, ибо место этого труда на рабочем столе и у меня и у моих детей, тесно и профессионально связанных с творчеством.
Для себя книгу я не отставляю далеко, поскольку глубина полученных знаний и порой неожиданные откровения подчерпнутого из нее не сразу ложатся в лоно устоявшегося, следовательно застывшего мировоззрения. К лекциям г-жи Строевой мне придется возвращаться еще не раз и не два, поскольку теперь стало абсолютно ясно, что фундамент собственных понятий о искусстве придется перекладывать.
В частности, еще в юношестве на страницах журнала «Америка» мне довелось познакомиться со статьей, воспевающей полотна доморощенных гениев абстрактного импрессионизма. Разумеется, там были представлены работы Поллока, Ротко, Клайна и других.
Репродукции сопровождались бравурно - хвалебными аннотациями по причине американского первородства в упомянутом течении.
Но разделить гордость и восторг не получилось.
Никаких ассоциаций не возникло, кроме одной – король-то голый! Не рехнулись ли они там? За океаном?
Смысл написанных полотен не проявился ни сию минуту, ни через час, ни через неделю. В итоге я позабыл о них, как о мелькнувшем за окном поезда каком-нибудь безымянном полустанке.
Но в следующем номере журнала была маленькая заметочка мелким шрифтом – извините, полотно Джаспера Джонса по ошибке было размещено вверх ногами. Журнал создается в США, а печатается спустя несколько месяцев в Ливане. Там, мол, и напортачили.
Ну, слава богу! Не один я такой.
С тех пор прошло очень немало лет. Но после прочтения десятой главы мне хочется увидеть работы Кандинского и тех давних американцев, чтобы оценить их вооруженным новым знанием взглядом.
Поезд остановился и я хочу послушать музыку, которая здесь звучит!
Невероятно! Олесе удалось обратить «в свою веру» меня, до того наивного любителя, и заставить шире открыть глаза, под нужным углом на ранее абсолютно не трогающие вещи и полотна.
И подобные открытия - в каждой главе.
Шестнадцать откровений. А на самом деле – гораздо больше. Удивительная книга.
В которой естественным образом сочетаются широта интересов автора и умение сводить самые разнообразные знания не только в логические шедевры, но и в утилитарно полезные шкатулки полные новых впечатлений. По моему разумению именно так и должна выглядеть работа настоящего, действующего педагога и профессора, щедро дарящего собственные умозаключения и мысли, обращающего «неверующих» в прозелитов своего предмета.

0    0

Это отличная книга прекрасного лектора, путешествие в мир мысли и искусства. В нем вы найдете много актуальных интерпретаций искусства, а также книга снабжена картинками и QR кодами, которые позволяют посмотреть упоминаемые автором картины в цветном варианте и получить дополнительную информацию, всем рекомендую!

0    0

Крайне информативно. Автор описывает многие темы, которые помогут раскрыться художникам, психологам, философам, людям, изучающим мифологию, даже скульпторам и многим другим. Имеются иллюстрации, представляющие из себя фотографии описываемых объектов. Обложка глянцевая, страницы обыкновенные. Книга утянула в себя с головой, на каждом интересном моменте оставляла бумажные пометки, в итоге, ушла целая пачка стикеров. После этой книги захотелось увлечься философией, скульптурой, мифологией и, еще больше, живописью. Просто восхитительно!

0    0